Встаем на защиту чести струнно-щипковых и сообщаем: балалайка — не единственный русский народный инструмент, и тем более не самый древний. Как минимум на двести лет раньше появилась домра, которая была любимым инструментом скоморохов, а потом пропала почти на два века.
Мы поговорили об истории домры и народной музыке с артистками из квартета «Веретено», который в прошлом году признали лучшим народным ансамблем в России.
Мы поговорили об истории домры и народной музыке с артистками из квартета «Веретено», который в прошлом году признали лучшим народным ансамблем в России.
Домра — это русский народный академический инструмент. У нее полусферический корпус и три-четыре струны. Звук извлекают с помощью медиатора, часто используют прием тремоло. Если не знаешь, как инструмент выглядит и звучит, советуем посмотреть это выступление:
На 00:28 секунде Наташа (слева) начинает использовать тремоло. Источник: архив квартета «Веретено»
В квартете «Веретено» четыре участницы: Оля Березовская, Оля Мосягина, Наташа Рыжкова и Вика Манина. Каждая признается, что домра — лучшее, что случилось с ней в жизни, но в то же время знакомство с инструментом было и самой большой случайностью.
«Домра — это инструмент, о котором мало знают. Когда спрашиваешь ребенка, на чем он хочет играть, получаешь в ответ скрипку, фортепиано или гитару — инструменты, которые на виду и на слуху. Из-за общей неосведомленности на домре всегда не хватает учеников» — рассказывает Вика. Она попала на инструмент именно по такому принципу — чтобы закрыть пробел в нагрузке: «Конечно, в детстве меня это разозлило, я хотела играть на фортепиано. Но быстро поняла, что каждый инструмент по-своему прекрасен. Я бы назвала свою любовь к музыке одержимостью: иногда понимаю, что мне не так важно, на чем именно играть, лишь бы играть. Просто так сложилось, что именно домра подходит мне идеально».
Вика Манина, домра прима. Фото: о’смысле.екб
Похожая ситуация у Оли Мосягиной: она тоже не знала о домре, когда поступала в музыкальную школу, и хотела играть на скрипке. Дальше история повторяется: мест не осталось, и девочку записали на инструмент по распределению: «Сначала я была удивлена, потому что не знала ничего о домре, но с первого занятия влюбилась в инструмент», — вспоминает она.
Оля Мосягина, домра альт. Фото: о’смысле.екб
«В первый день в музыкальной школе случилось то, что я запомнила на всю жизнь. Мы с мамой стоим в коридоре после того, как я посмотрела скрипку и фортепиано и поняла, что в них нет того, что останавливает мое внимание. Открывается дверь одного из кабинетов и выглядывает мой будущий педагог по домре. Тут я говорю: „Мама, туда нам надо“. Я села, мне дали инструмент и стало ясно — вот оно. Так все и произошло само собой, звезды сошлись», — рассказывает Оля Березовская. Она так же, как другие участницы квартета, не собиралась поступать на домру. Но обстоятельства сложились иначе.
Оля Березовская, домра бас. Фото: о’смысле.екб
Наташа вовсе не хотела играть на инструменте, а в музыкальную школу пришла, чтобы научиться петь. На деле оказалось, что к народному вокалу вдобавок обязательно идет изучение домры: «Я быстро поняла, что мне нужна только домра, и я буду лучшей домристкой России: однажды сказала так маме, мне было лет пять. Очень быстро фокус сдвинулся на инструмент, а вокал ушел на второй план»
Наташа Рыжкова, домра прима. Фото: о’смысле.екб
Есть две главные версии происхождения домры. По одной из них, у инструмента восточные корни, а ближайший предок — танбур. По другой, домра пришла с запада и прежде всего связана с европейской лютней. Так или иначе, считается, что домра появилась на Руси примерно в XVI веке. Это значит, что инструмент на два века старше русской балалайки, которую иногда ошибочно называют единственным исконно-русским инструментом.
Устройство домры. Изображение из открытых источников
Домра была любимицей скоморохов. Они пели, танцевали и аккомпанировали народным песням и сказаниям. Мы знаем об этом по отрывку из «Поучение митрополита Даниила», где она упоминается среди «грешных» инструментов наряду с гуслями и гудком. А еще из старинных поговорок вроде «рад скомрах о своих домрах».
Миниатюра «Давид-псалмопевец». Предполагают, что на рисунке изображена домра. Источник: Годуновская Псалтирь
Власть и церковь считали представления скоморохов «бесовскими игрищами». Поэтому в 1648 году издали указ, по которому домры и другие «грешные» инструменты приказали отбирать и сжигать. За ослушание могли посадить в тюрьму и даже отправить в ссылку. Инструмент начал забываться — к XVIII веку о нем почти не вспоминали.
В конце XIX века музыкант Василий Андреев решил возродить домру и вместе с мастерами создал новые версии инструмента для своего Великорусского оркестра. Позже появились вариации: семейство оркестровых домр и четырехструнная домра.
Великорусский оркестр Василия Андреева. Фото из открытых источников
А в 1945 году композитор Николай Будашкин написал первый концерт для домры с оркестром — так инструмент вышел на академическую сцену.
«Домра буквально возродилась из пепла, а вместе с ней и народный код. Я всегда рассказываю эту историю детям в музыкальной школе, она впечатляет их своим драматизмом.
Домры могло не быть: она погибала на протяжении веков. Это забвение ранит, в том числе и нас. Думаю, отчасти из этой раны появился и наш коллектив — мы очень не хотим, чтобы инструмент, благодаря которому можно создавать гениальные идеи, забылся.
Наша главная мечта — возродить интерес к домре в обыденном сознании, а не только в академических кругах", — добавляет Оля Березовская.
Домры могло не быть: она погибала на протяжении веков. Это забвение ранит, в том числе и нас. Думаю, отчасти из этой раны появился и наш коллектив — мы очень не хотим, чтобы инструмент, благодаря которому можно создавать гениальные идеи, забылся.
Наша главная мечта — возродить интерес к домре в обыденном сознании, а не только в академических кругах", — добавляет Оля Березовская.
В 2024 году в консерватории имени Мусоргского по инициативе профессора Светланы Васильевой появился октет домристов (коллектив из восьми человек). Он быстро набрал популярность в академических кругах, но так же быстро стало ясно, что ансамбль из восьми музыкантов не очень мобилен: сложно собирать всех на репетиции в одно время, ездить на гастроли, перевозить инструменты и просто заказывать такси на всех. Кроме того, некоторые участники коллектива захотели попробовать себя в конкурсе, на который принимали команды до пяти человек. Так «Веретено» стало квартетом:
«Мы никого не выгоняли: все сложилось естественно. Кто-то закончил консерваторию, а у кого-то появились другие приоритеты, своя карьера. Так мы остались вчетвером — и начали готовиться к самому важному конкурсу в жизни», — вспоминает Оля Березовская.
Квартет «Веретено». Фото: о’смысле.екб
Всероссийский музыкальный конкурс, о котором говорит Оля — самый престижный для народных исполнителей. По словам девушек, финалисты и победители буквально получают «путевку в жизнь»: их готовы слушать, слышать, продвигать и поддерживать. Его можно сравнить с конкурсом Чайковского, только этот — для народных инструментов и с лучшим жюри.
«На первый взгляд может показаться, что играть на домре просто. Но на деле это очень сложный инструмент. Не только в плане изучения и постановки, но и в подборе репертуара. Кажется, для Всероссийского конкурса мы согласовывали программу почти год.
Дело в том, что для ансамбля из четырех домр не существует оригинального репертуара, и нам нужно собирать его с нуля. Например, когда композиторы пишут для симфонического оркестра, они отдельно расписывают партию для каждого инструмента. Поэтому оркестр может сесть и сыграть произведение: все уже расписано и ясно, кому и что делать. А для коллективов, которые состоят только из домр, такие аранжировки никто не писал. Это значительно усложняет нам задачу: мало просто выбрать произведение — нужно еще написать для него аранжировку, то есть проявить композиторские навыки", — делится Вика. В квартете «Веретено» именно она пишет аранжировки.
«На первый взгляд может показаться, что играть на домре просто. Но на деле это очень сложный инструмент. Не только в плане изучения и постановки, но и в подборе репертуара. Кажется, для Всероссийского конкурса мы согласовывали программу почти год.
Дело в том, что для ансамбля из четырех домр не существует оригинального репертуара, и нам нужно собирать его с нуля. Например, когда композиторы пишут для симфонического оркестра, они отдельно расписывают партию для каждого инструмента. Поэтому оркестр может сесть и сыграть произведение: все уже расписано и ясно, кому и что делать. А для коллективов, которые состоят только из домр, такие аранжировки никто не писал. Это значительно усложняет нам задачу: мало просто выбрать произведение — нужно еще написать для него аранжировку, то есть проявить композиторские навыки", — делится Вика. В квартете «Веретено» именно она пишет аранжировки.
Фото: социальные сети квартета «Веретено»
«Чтобы что-то сыграть, нам нужно выбрать композицию и при этом не ошибиться. Представить в голове, как это будет звучать в исполнении домр. Мы с девочками обычно живем в режиме наблюдения, пытаемся прислушиваться к музыке, которая играет вокруг, чтобы не упустить при случае интересную композицию. В подборе репертуара нам помогает с наш руководитель Светлана Васильева. А затем, когда выбор сделан, в бой вступает Вика — превращает мелодию для одного или десяти инструментов в мелодию для четырех домр», — объясняет Оля Березовская.
«Затем разучиваем произведение и долго репетируем. Часто бывает, что в итоге оно звучит не так, как мы представляли — не ложится, как ни крути. В такие моменты мы стараемся не врать себе и чистим репертуар, если чувствуем шероховатости. Только честность с собой и со зрителем помогает выстраивать гармоничную программу. Думаю, публика чувствует эту искренность», — делится Наташа.
«Самое классное, что нас четверо, и у каждой свой вкус. Мы слушаем разную музыку и делимся своими творческими мирами в рамках квартета. Поэтому программа получается разнообразной», — дополняет Оля Мосягина.
«Затем разучиваем произведение и долго репетируем. Часто бывает, что в итоге оно звучит не так, как мы представляли — не ложится, как ни крути. В такие моменты мы стараемся не врать себе и чистим репертуар, если чувствуем шероховатости. Только честность с собой и со зрителем помогает выстраивать гармоничную программу. Думаю, публика чувствует эту искренность», — делится Наташа.
«Самое классное, что нас четверо, и у каждой свой вкус. Мы слушаем разную музыку и делимся своими творческими мирами в рамках квартета. Поэтому программа получается разнообразной», — дополняет Оля Мосягина.
Фото: социальные сети квартета «Веретено»
После того, как квартет подал заявку на Всероссийский конкурс, начались ежедневные репетиции: девочки признаются, что занимались каждый день на протяжении полугода и все равно не чувствовали себя достаточно подготовленными в день события. Так или иначе, первое место досталось именно их квартету. Если ты все еще не сидишь с открытым ртом, объясняем: крайний раз домрист с Урала брал золото в этом конкурсе больше полувека назад:
«Мы понимали, что ошибок нам не простят — и мы сами не простим. Последней домристкой с Урала, которая занимала первое место в этом конкурсе, была Тамара Ильинична Вольская. Мы все очень любим ее как музыканта, поэтому хотелось достойно представить Екатеринбург и Урал в целом. Показать, что у нас по-прежнему сильная школа. Для нас огромная гордость, что все получилось», — делится Наташа.
«Мы понимали, что ошибок нам не простят — и мы сами не простим. Последней домристкой с Урала, которая занимала первое место в этом конкурсе, была Тамара Ильинична Вольская. Мы все очень любим ее как музыканта, поэтому хотелось достойно представить Екатеринбург и Урал в целом. Показать, что у нас по-прежнему сильная школа. Для нас огромная гордость, что все получилось», — делится Наташа.
Так квартет «Веретено» всего за полтора года существования стал лучшим в стране. Сейчас девушки активно гастролируют по городам и играют в самых разных местах — от камерных библиотек до Мариинского театра.
Например, за последний месяц они выступили в Уральской консерватории, Дворце культуры железнодорожников, побывали с сольным концертом в Белоярском и отыграли программу в Библиотеке № 14.
Например, за последний месяц они выступили в Уральской консерватории, Дворце культуры железнодорожников, побывали с сольным концертом в Белоярском и отыграли программу в Библиотеке № 14.
«Скажу, возможно, удивительную вещь, но домра — это самое современное, что может быть в культуре прямо сейчас. Банальный пример: все рэперы и поп-исполнители идут к четкости формы, а это именно то, что могут дать народные инструменты. А еще это огромное поле для экспериментов со звучанием. Думаю, домра — это будущее, которое еще не наступило», — предполагает Наташа.
«Уже есть немало исполнителей, которые интересуются народностью и интегрируют ее в свое творчество. Но в то же время я часто вижу, что современные люди немного стесняются своей культуры и не воспринимают ее всерьез. Например, молодежь совсем не слушает народные песни и считает их чем-то устаревшим, не достойным интереса. Это реальность, которую вижу я — кризис культурного кода и народности.
Интерес к теме поднимается, только если преподнести ее в красивой обертке и кричать на каждом углу, что домра существует и домра это круто. В итоге мы должны быть не просто музыкантами, которые любят свой инструмент, но еще и пиарщиками, дизайнерами, блогерами и лекторами, чтобы на нас захотели прийти. И то не факт, что мы соберем полный зал", — дополняет Вика.
«Получается, что наша работа — не только играть красивую музыку, но и говорить с людьми. Поэтому на концертах мы стараемся взаимодействовать со слушателями, рассказываем об истории инструмента, задаем вопросы, просим делиться впечатлениями. Каждый раз нам важно сократить дистанцию между нами и зрителями и с точки зрения коммуникации, и с точки зрения культуры. Всегда радуемся, если получается не только расположить к себе зрителей по-человечески, но и приблизить их к народной культуре, вызвать в глазах интерес, который они унесут с собой из зала. Мы верим, что все получится — и о домре узнает весь мир», — заключает Оля Березовская.
Ближайшие концерты квартета «Веретено» пройдут в Челябинске и Перми. За анонсами новых выступлений в Екатеринбурге следи здесь.
«Уже есть немало исполнителей, которые интересуются народностью и интегрируют ее в свое творчество. Но в то же время я часто вижу, что современные люди немного стесняются своей культуры и не воспринимают ее всерьез. Например, молодежь совсем не слушает народные песни и считает их чем-то устаревшим, не достойным интереса. Это реальность, которую вижу я — кризис культурного кода и народности.
Интерес к теме поднимается, только если преподнести ее в красивой обертке и кричать на каждом углу, что домра существует и домра это круто. В итоге мы должны быть не просто музыкантами, которые любят свой инструмент, но еще и пиарщиками, дизайнерами, блогерами и лекторами, чтобы на нас захотели прийти. И то не факт, что мы соберем полный зал", — дополняет Вика.
«Получается, что наша работа — не только играть красивую музыку, но и говорить с людьми. Поэтому на концертах мы стараемся взаимодействовать со слушателями, рассказываем об истории инструмента, задаем вопросы, просим делиться впечатлениями. Каждый раз нам важно сократить дистанцию между нами и зрителями и с точки зрения коммуникации, и с точки зрения культуры. Всегда радуемся, если получается не только расположить к себе зрителей по-человечески, но и приблизить их к народной культуре, вызвать в глазах интерес, который они унесут с собой из зала. Мы верим, что все получится — и о домре узнает весь мир», — заключает Оля Березовская.
Ближайшие концерты квартета «Веретено» пройдут в Челябинске и Перми. За анонсами новых выступлений в Екатеринбурге следи здесь.
Обложка: о’смысле.екб
