МЕДИА

Поэт, художник и панк-скоморох: кто такой Б.У. Кашкин?

«Ну до чего же хорошо: И жизнь прожил, и жив ишо!»
В 60-е в Свердловске начало активно развиваться неофициальное искусство, которое значительно отличалось от всего, что происходило в официальном искусстве и авангарде. В то время в СССР господствовал «социалистический реализм»: партийность, конкретность и народность признавались высшими ценностями.

Свердловск был оторван от истории искусства, которая создавалась в пределах МКАДа. Кроме отделения Союза художников и филиала Института технической эстетики здесь не было никаких институций и галерей. Поэтому все, что делалось художниками, не предназначалось для выставок. Художник Василий Жуков говорит о том времени так:
«Все, что мы делали, мы делали как аргументы в подвальных спорах. А куда еще? На выставках это не выставляли! Поэтому чаще всего материалы брались на помойке, а потом это снова на помойку попадало. Хранить было негде и никакой цены наши творения не имели»
Б. У. Кашкин (настоящее имя — Евгений Малахин) родился в 1939 году. Полжизни проработал инженером-энергетиком в институте «Уралтехэнерго». А в 70-е годы увлекся экспериментами над фотоматериалами: кипятил негативы перед печатью или поливал их кислотой. Кроме того, Кашкин занялся дриппингом икон: поливал холсты половыми эмалями и вырезал из кухонных досок абстрактные иконоподобные рельефы. Тогда же появилась мастерская в центре Свердловска в подвале дома № 5 по улице Толмачева, которую позже станут называть «букашником».

Ограничить то, чем занимался Б. У. Кашкин, довольно сложно. Во-первых, в то время не существовало подходящей терминологии. Во-вторых, Б. У. Кашкин занимался всем сразу: основа его творчества — принципиальное смешение жанров и несоблюдение границ:
«Надо делать что-то свое, шаг влево или шаг вправо!»
В-третьих, сам он ничего не делал своими руками: его идеи реализовывали компании случайных помощников, анонимов и непрофессионалов. Именно поэтому наследие художника зачастую выглядит неоднородно и непрезентативно. Это было коллективное творчество с песнями и плясками, сохранившееся лишь частично.

Про свои фотоопыты Малахин говорил так:
«Классическая фотография, как повсеместно считалось, должна быть резкой, глянцевой и мелкозернистой. Так называемый фотохудожник до сих пор придирчиво выбирает сюжет, наводит на резкость, кадрирует. При печати снова режет кадр сообразно своему вкусу — и называет это художественной фотографией. Гораздо более художественно было бы завязать себе глаза и щелкать что попадется, не целясь. Когда он кадрирует, то из бесконечного идеально организованного окружения вырывает кусочек, который считает единственно удачным. Надо, понял я, наугад снимать! Приходил в мастерские к знакомым и, не глядя в видоискатель, отщелкиваел пелье пленки, а потом склеивал фотографии в складни. Или экспонировал все на один лист, чтобы получился «Черный фотографический квадрат». А потом стал варить пленку в надежде, что природа сама за меня сделает все, что нужно. Свои варенки я называл «Случаи». А после складней стал делать фотокнижки»
На свои фотокниги Малахин тоже брызгал краской, а еще сочинял к ним стихотворные подписи.
Фото из открытых источников
«Как жизнь не изуродует нам лица, Они прекрасны, если веселиться!»
Стихи Малахина начинались как словесная игра: он дробил слова и фразы на части, состыковывал их по-новому, складывал и вычитал буквы, пока не получались новые смыслы. Он вовлекал в свои тексты все, что попадалось на глаза: аксиомы из учебников, газетные заголовки, тексты товарных этикеток, хрестоматийные стихотворения классиков и уличные вывески:
«После простого преобразования открывается истинная сущность, казалось бы, хорошо знакомых заведений: БУЛОЧНАЯ-КОНДИТЕРСКАЯ — это КУЛАЧНАЯ-БАНДИТЕРСКАЯ, какие-то страшные дела там творятся! Если мы вспомним, что половина слов в нашем языке пришла с востока, где читают справа налево, то открываются их изначальные значения:

ВОКЗАЛ — ЛАСКОВ,

ТАКСИ — ИСКАТЬ,

ТОПОР — РОПОТ"
В то время тиражирование текстов в СССР было затруднено, и Кашкин собственноручно набирал свои стихи на пишущей машинке. А позже привлек к этому занятию гостей своей мастерской — так появились досочки с иллюстрациями к его стихам.
Фото с сайта prochtenie.org
«На именины имениннику, Получи картинку от картинника!»
В 1988 году Б. У. Кашкин организовал междугороднее художественное общество «Картинник», которое не имело постоянного состава участников. Безымянные члены общества каждый день собирались в подвале Б. У. Кашкина, чтобы разрисовывать досочки примитивистскими картинками на его стихи. А по выходным устраивали хороводы с песнями и дарили эти досочки прохожим.

Так характеризовал выступления общества «Картинник» один из современников:
«У группы довольно необычное амплуа, может, единственное в своем роде у нас в стране, — выступать не на сцене, а в фойе, и не в антрактах и паузах основных концертов, а практически непрерывно <…>. Надо заметить, группа в высшей степени демократична, ее участники дают постучать, побренчать, подудеть и так далее на своих инструментах всем желающим <…> В отдельные моменты фестиваля в фойе зрителей собиралось в несколько раз больше, чем в зале»
Искусство для Кашкина — не вещь, а идея, акт коммуникации, безвозмездного обновления мира в голове каждого отдельного человека:
«Моя любимая поговорка — у меня денег не было, нет и не будет. А мне их и не надо. Это же анонимное коллективное творчество! Это же не картины, бессмысленно выискивать среди них качественные и некачественные, красивые и безобразные. Все они одинаково безыскусны, как и тексты. Главное в них именно игра, дарение. Притом никому ничего не навязывают. Картинки достаются только тем, кому они нравятся»
К 1991 году «Картинник» объехал многие города бывшего Советского Союза: Москва, Ленинград, Одесса, Таллин, Омск, Новосибирск, Красноярск, Барнаул, Челябинск, Пермь, Тюмень, Ростов-на-Дону, Череповец и другие. За это время Кашкин вовлек в свои представления около полутысячи человек и раздарил более 5 000 разрисованных дощечек.

Однажды на Арбате между двумя панк-фестивалями к Б. У. Кашкину подошел турист и сказал:
«Я угадал, кто вы! Вы — ска-ра-мохи!»
После этого случая Б. У. Кашкин стал называть себя «панк-скоморохом», а свое художественное общество — «фолк-панк-шоу-скоморох-тусовкой». Примерно в это же время на голове Б. У. Кашкина появился колпак с колокольчиками, а на груди — признание «I am the great Russian poet».
Фото из открытых источников
«НАРОДНЫЕ ДВОРНИКИ РОССИИ»
В сентябре 1992 года подвальную мастерскую Кашкина сровняли с землей. А сам он переквалифицировался из инженеров в дворники. И вскоре новые последователи из выдуманного движения «Народные дворники России» принялись расписывать мусорные баки, заборы и гаражи стихами и сюжетами.

Из воспоминаний сына Б. У. Кашкина:
«1992 год. Что он делает? На своей работе в «Уралтехэнерго» пишет заявление о переводе обычным дворником. С ведущего инженера! Шаг дикий, никто не понимает почему? Я ему помогаю перед школой — приезжаю в 7 утра, а в 8 с чем-то уезжаю. И еще вечером. Мы убирали снег, но не как делали умные люди — только на дорожке до директорской машины. Мы убирали сначала там, где рабочие ходили к помойке. Естественно, все работники говорили, что мы сошли с ума. Потому что нормальные люди около директора чистят, а на заднем дворе — пусть хоть все заледенеет!

В то время произошла девальвация рубля, смешение с внешней экономикой, все стали думать только о деньгах. Отделы перевели на хозрасчет, а отец из-за здоровья уже не мог ездить в командировки. Вот от чего он сбежал: не вынес капитализм. И если раньше он всегда пытался выделиться, был стилягой, то тут — ушел в аскезу. Решил: буду ходить как полное отрицание всего.

Наша помойка была страшной, рядом цех — какие-то болванки, железки. Но за два-три дня мы все разобрали, навели порядок и начали благоустройство. И тут ему пришла идея забрать ржавые листы, разрисовать у себя, а потом развесить на помойке. И даже более того — мы начали разрисовывать помойные баки. Естественно, все друзья из «Уралтехэнерго» были возмущены. Тогда он придумал кое-что еще.

Каждое утро мы покупали на свои деньги мясо или курицу и замачивали в трехлитровую банку. Порисуем, а потом всех на шашлык приглашаем. На помойку! И получилось так, что все эти главные инженеры ходили сюда общаться с Малахиным (они не знали, кто такой Букашкин — для них это Малахин). Пообщаться, поесть шашлык и посмотреть на наши художества. То есть он все перевернул!"
Б. У. Кашкин пояснял:
«Чем мы от нынешних авангардистов-постмодернистов отличаемся — они из музея хотят помойку сделать, а мы из помойки — музей! Помойка — индикатор социальных изменений, показатель уровня цивилизации! Искусство у нас принадлежит народу, вот мы и расписываем помойки, чтобы приблизить это самое „искусство“ к народу, чтобы приятно было туда что-то бросить, приятно взять»
Все подконтрольные Кашкину мусоросборники украсили заповедями, призывами и рисунками.
«Многие выбрасывали ненужное им добро мимо мусорных баков, и тогда я придумал и изобразил там шкалу Д-О-Т. В середине ее — 0. Все, что по бокам, — ДО и ОТ. А до ОТ и ДО есть еще ДО-ОТ и ДО-ДО. Согласно этой шкале есть не только ОТ-бросы, но и ДО-бросы. Отсюда возникли новые слова — «отброс» и «доброс».

Допустим, у тебя есть «добро», хлеб, например. Ты его покушал, а то, что не доел, выбрасываешь. Для тебя оно уже «отброс». А для кого-то, у кого нет хлеба, это «добро». И ведро уже не помойное, не отбросовое, а добросовое — для накопления добра"
Ко всем найденным «добросам» В. У. Кашкин сочинял специальные дарственные надписи, члены «Картинника» рисовали картинки, и «доброс» кому-то дарился.
«НО-ГИ НО-ЮТ»
«Я долгое время был авангардистом-антисоветчиком, разрушителем, пока не догадался, что нельзя просто раскладывать, надо прилагать способ складывать. На каждую тезу нужна антитеза и их примирение: добро побеждает, зло побеждено! Нельзя предлагать новую теорию разбивания яиц, не давая хоть в приложении, хоть мелкими буквами новую теорию их склеивания. За разложение я сам себя наказал! Потому как решил: все выявляется с помощью перестановок, все разрушимо. Если просто переставить первые буквы, получит-ся, например:

ВСЯ ВЛАСТЬ СОВЕТАМ — ВСЯ СЛАСТЬ ВОВЕТАМ

СЛАВА КПСС — КЛАВА ПС-С-С

ПОЛИТБЮРО — БОЛИТ ПЕРО.

И засомневался, только когда попробовал в 1980-е разрушить таким же образом СОВЕТСКИЙ СОЮЗ. Оказалось, что его нельзя так просто разрушить — как ни переставляй первые буквы, то же самое получается. Неверна, подумал, моя теория, есть вещи совершенно неразрушимые. Тогда нам казалось, что наша «империя зла» будет существовать вечно. И каково же было, когда в 1991 году она рухнула всего за пару месяцев у нас на глазах.

И вот, пересказывая свою разрушительную теорию кузнецу Лысякову, стоя с ним у кинотеатра «Салют» часа два, я вдруг почувствовал, что разрушение приложимо и ко мне самому: НО-ГИ НО-ЮТ (я тогда еще ходил без палки). И как ноги ни переставляй, они все равно теперь ныть будут!"
К 60-летию «Народного дворника России» возле его нового подвала на улице Толмачева, 7 появились настенные росписи. Б. У. Кашкин водил любителей своего творчества по пешеходно-просветительскому маршруту:
«В каждой росписи скрываются свои секреты. Например: «Не пьют жЕ Ж-УР-АВли и цапли, и ты не пей, не пей не капли!». Синим выделено ЕЖ — рядом с цаплями нарисован синий еж. Оранжевым выделено УР — здесь же урчащий оранжевый кот. А под красным АВ — красная собачка! Все вместе называется «Азбука и стены» (читай: Азбука истины).

Чтобы буквы стали буквами нравственного закона. Рано или поздно разложение закончится. Русский язык, конечно, будет окончательно вытеснен всякими заимствованиями. Тогда вот и вспомнят о моей азбуке. Произведут раскопки — и по нашей настенной живописи снова будут учить буквы. А потом и наши берестяные грамоты найдут!"
Фото с сайта prochtenie.org
Источник: Б.У.Кашкин (1935-2005): Жизнь и творчество уральского панк-скомороха
2024-07-08 20:00 Мысли